O ditado "a prática leva à perfeição" é tão válido para a fotografia quanto qualquer outra atividade, por isso reunimos uma coleção de exercícios que ajudarão você a se tornar um fotógrafo melhor.

1. Medidor de ponto

Os modernos sistemas de medição de câmeras têm ótimos modos de uso geral, freqüentemente chamados de Matricial, Matricial ou Multi-área, dependendo de qual marca de câmera você fotografa. Eles fazem um ótimo trabalho ao avaliar uma cena e definir boas configurações de exposição 'média' em muitas situações..

No entanto, eles não são 100% infalíveis e cenas muito escuras ou muito claras, ou a luz de fundo pode induzi-los a uma exposição excessiva ou insuficiente. Eles também não são psíquicos e não sabem o que você está vendo na sua cabeça quando você toma um tiro.

A mudança para medição pontual coloca você no controle de onde a câmera é medida e ajuda você a desenvolver uma compreensão muito melhor da faixa tonal em uma cena..

Um sistema de medição pontual padrão permite que você faça medições a partir de uma parte muito pequena da cena e sugere configurações de exposição que tornarão seu alvo um tom intermediário..

Consequentemente, você precisa tomar cuidado com o posicionamento deste local, estudar a cena cuidadosamente e decidir qual é a melhor área para tirar uma leitura.

Geralmente é útil combinar a medição pontual com o bloqueio AE, pois isso corrigirá as configurações de exposição (após a medição) enquanto você compõe a imagem.

  • Saber mais: A a Z da fotografia: Medição

2. Verifique o histograma

Assim como os Níveis são exibidos em pacotes de software de edição de imagens, como o Adobe Photoshop, o visor do histograma de uma câmera é um gráfico que representa o brilho dos pixels que compõem uma imagem..

A escala vai do preto, com uma leitura de brilho de 0, do lado esquerdo ao branco, com uma leitura de brilho de 255, à direita.

Os picos no histograma indicam o número de pixels com esse brilho e um grande pico significa que muitos pixels têm esse brilho.

Isso significa que uma imagem muito escura terá picos à esquerda do gráfico, enquanto uma imagem brilhante terá picos à direita.

Enquanto isso, uma cena 'ideal' corretamente exposta tem um histograma com uma distribuição 'normal' com um pico no meio e apenas alguns pixels muito claros e muito escuros..

Verificar o histograma após cada disparo aumentará sua compreensão da distribuição de brilho de uma imagem.

Ele também permitirá que você determine se uma imagem está sub ou superexposta, com a maioria dos pixels sendo agrupados à esquerda ou à direita do gráfico, respectivamente..

  • Saber mais: A a Z da fotografia: histograma

3. Use uma única lente principal

Usando uma distância focal fixa ou fixa, a lente permite que você esqueça a distração de aumentar e diminuir o zoom.

Em vez disso, você caminha na direção ou para longe de um objeto, avaliando-o pelo visor e, em seguida, dispara ou se move novamente para encontrar um ponto de vista novo ou alternativo..

Isso obriga você a explorar o assunto mais completamente e em breve você terá uma melhor compreensão do ângulo de visão da lente.

Além de permitir que você viaje com leveza, se você tirar apenas uma lente com você em uma sessão, ou sair com sua câmera, você realmente conhecerá essa distância focal e, no futuro, poderá decidir qual lente para montar em sua câmera apenas olhando para a cena e enquadrar uma imagem em sua mente.

  • Saber mais: 9 coisas que você deve saber sobre lentes primárias

4. Definir um balanço de branco específico

Os modernos e automáticos sistemas de balanço de branco são extremamente capazes, mas isso nem sempre é uma coisa boa, porque pode significar que você fotografa com sua mente em neutro (ha!) Até onde a cor vai.

Isso pode ser bom na maior parte do tempo, mas se a câmera fornecer um resultado que você não gosta, você pode se encontrar um pouco preso para obter respostas..

A resposta é subir livre da rede de segurança do balanço de brancos automático e definir um valor de equilíbrio de brancos predefinido para as condições de iluminação adequadas.

Você pode achar que a configuração de equilíbrio de branco Daylight ou Sunny produz os melhores resultados para a maior parte do tempo quando você está fora, mas vale a pena experimentar os outros para avaliar seu impacto em uma variedade de condições para saber quando usar eles no futuro.

Não tenha medo de usar o equilíbrio de branco errado - você pode obter alguns resultados incrivelmente interessantes se usar uma configuração de tungstênio à luz do dia, criando imagens com uma atmosfera muito fria e fria.

  • Saber mais: A a Z da fotografia: Kelvin

5. Definir um valor de equilíbrio de branco personalizado

É fácil definir o valor do balanço de branco personalizado de uma câmera, basta ajustá-lo para o modo correto (o manual explicará como encontrá-lo) e depois fotografar um cartão cinza branco ou neutro da mesma forma que o assunto. Bem, essa é a teoria.

Na prática, pode ser um pouco mais complicado, porque o ângulo em que você segura o cartão pode ter um impacto enorme no resultado final.

Se a luz principal estiver vindo diretamente acima de seu objeto, por exemplo, e você inclinar a carta ligeiramente para baixo em direção a uma área colorida sob o seu assunto, você verá que o resultado é muito diferente do que você recebe se você segurar o cartão levemente inclinado para cima..

Aprenda como fazer uma configuração de equilíbrio de branco personalizada com sua câmera e experimente segurando um cartão de equilíbrio de branco em ângulos diferentes para ver por si mesmo e aprender.

Se você achar que não gosta da aparência neutra das imagens que sua câmera produz nesse modo, experimente os controles de ajuste até encontrar uma configuração que funcione para você..

  • Saber mais: Ensine-se flash: géis de temperatura de cor

6. Use o modo de exposição manual

Embora os modos de exposição prioridade abertura e obturador são muito úteis, eles deixam a decisão sobre como claro ou escuro a imagem irá aparecer para a câmera.

O modo de exposição manual coloca você no comando e obriga a pensar sobre o brilho de um assunto e seus arredores. Isso também significa que você deve considerar tanto a profundidade de campo quanto o movimento de congelamento ou embaçamento.

Pode ser útil combinar este exercício com o uso de medição pontual, pois isso permitirá que você defina configurações de exposição selecionadas que funcionem para uma parte específica da cena..

  • Saber mais: O triângulo de exposição

7. Publique uma única imagem todos os dias

Em vez de fotografar de forma esporádica e postar imagens no Facebook, Twitter, Flickr, Instagram ou qualquer outra rede social ou site de compartilhamento de imagens como e quando quiser, tente gravar uma imagem e postar apenas uma foto por dia..

Isso incentivará seus poderes de criatividade, ajudando você a encontrar novos temas e a explorar novas áreas ou gêneros de fotografia..

Isso também significa que você precisa avaliar criticamente cada imagem para identificar a melhor foto desse dia para postar.

Onde quer que você publique sua imagem, divulgue o que você está fazendo, pois isso reforçará seu compromisso.

Também é sempre uma boa ideia solicitar críticas construtivas para ajudá-lo a ver suas fotos de outro ponto de vista e melhorar como fotógrafo..

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