Durante cinco anos em meados dos anos 90, o The Crystal Maze do Channel 4 foi o maior sucesso da televisão, transformando a ideia de que um gamehow poderia estar na sua cabeça..

Nesta era moderna, estamos acostumados a experiências imersivas onde nós, o público em geral - graças a empresas como Punch Drunk, Secret Cinema e CoLab - podemos participar ativamente de produções teatrais e eventos baseados em cinema, e nos tornar personagens em um ambiente aparentemente em constante evolução. história.

De 1990 a 1995, The Crystal Maze fez isso primeiro. O gamehow semanal transportava competidores para um mundo de fantasia (na verdade, Shepperton Studios na primeira série e um hangar de aeronaves no aeródromo North Weald em Essex para o resto de sua corrida), compreendendo diferentes zonas estabelecidas em vários períodos de tempo e espaço..

Foi Doctor Who quem conhece Fort Boyard, e geeks do outro lado do país emocionados como o host Richard O'Brien (roteirista do The Rocky Horror Show musical), de outro mundo, guiou os participantes pelas zonas, convidando-os a enfrentar desafios. e jogos atrás de portas, que testaram seus poderes de lógica e dedução (Egg In The Tree, alguém?).

Corrida da cúpula

No auge deste mundo criado estava o Crystal Dome, uma estrutura geodésica na qual os participantes que haviam navegado com sucesso nos jogos seriam convidados a entrar e tentar ganhar prêmios pegando tantas fichas de ouro e prata quanto pudessem contra o relógio..

A pegada? Os tokens estavam sendo espalhados por todo o lugar graças a uma série de ventiladores operados manualmente em sua base.

Não é nenhuma surpresa que The Crystal Maze tenha permanecido como favorito dos fãs por mais de 20 anos (ele realmente estava à frente de seu tempo), e embora tenha havido rumores de trazê-lo de volta em várias formas ao longo do tempo, realmente está de volta agora, graças a - sim - uma experiência imersiva em algum lugar da King's Cross de Londres.

A produtora Little Lion reconstruiu alguns dos jogos mais populares da série e o próprio Dome para que o público pagante participe..

Não apenas esse ícone da TV dos anos 90 voltou, mas também deu à equipe do Artem de efeitos especiais do North West London a chance de revisitar um projeto em que trabalhou durante a execução original do programa de TV..

Para o diretor da empresa e gerente de projetos, Simon Tayler, havia um sentido aprimorado de deja vu - nos tempos em que a Artem era uma empresa novata, foi contratada para criar jogos para o show, além de prestar serviço e manter o set, incluindo a cúpula.

Quando Simon foi convidado a trazer o Domo de volta à vida para a nova experiência imersiva de Little Lion, ele admitiu pensar que o projeto "nunca voaria".

"[Little Lion] estava descrevendo o ciclo de trabalho para o que eles queriam", diz ele. "Eles queriam que membros do público entrassem nisso, em vez de um monte de participantes que poderiam ser informados sobre o que eles poderiam e não podiam fazer, onde poderiam ficar e coisas assim.

"Nós pensamos que teríamos que tratá-lo mais como um prédio do que qualquer outra coisa. Ele precisava acomodar um fluxo constante de pessoas. No programa de TV estávamos lidando com dois ou três shows por semana, mas essa nova cúpula vai levar as pessoas dentro e fora dele 32 vezes por dia. É um uso muito maior ".

Portanto, o desafio era produzir algo que se parecesse e se sentisse como o antigo Dome, atualizá-lo e torná-lo durável o suficiente para suportar o uso constante. Informado no final do ano passado, o relógio já estava passando, então Simon e sua equipe rapidamente pesquisaram o projeto, usando estruturas geodésicas construídas para o festival The Burning Man como inspiração, e elaborando planos detalhados com o software CAD, Solidworks, para dar início.